|
|
|
|
|
Opera Nederland, |
Mark Duijnstee |
Werther, Paris, ab 14. Januar 2010
|
Hysterische taferelen bij ‘Werther’ in Parijs
|
|
De geruchten in superlatieven over de
‘Werther’ van de Opéra de Paris waren aanleiding om weer eens te kijken hoe
opera buiten ons land gemaakt wordt. Een gerenommeerde dirigent, een
begaafde regisseur én natuurlijk een superster in de titelrol staan daar in
dienst van de componist en zijn opera.
Tot 1986 kwamen de grootste zangers ter wereld naar Nederland om in opera’s
te zingen. De wereldtop als Joan Sutherland en Luciano Pavarotti traden toen
in ons land in hoofdrollen op. Maar met de komst van artistiek directeur
Pierre Audi en Het Muziektheater is het met grote sterren in de Nederlandse
opera gedaan en moeten Nederlandse operaliefhebbers hiervoor het land
ontvluchten. En ook om te ontkomen aan de onbenullige ensceneringen van de
Nederlandse operagezelschappen kan men beter voorstellingen elders bezoeken.
En zo waren de geruchten in superlatieven over de ‘Werther’ in de Opéra de
Paris een mooie aanleiding om weer eens te kijken hoe opera buiten ons land
gemaakt wordt.
De Franstalige première van de opera ‘Werther’ van Jules Massenet (1842 -
1912) vond plaats in 1893 in de Opéra-Comique van Parijs. De librettisten
van Massenet hadden weinig behouden van de originele tekst van Goethe uit
1774 en het verhaal werd gecentreerd rondom de titelfiguur en zijn geliefde
Charlotte. De opera kreeg een typische “fin de siècle” stijl met haar
elegantie en gevoeligheid. ‘Werther’ werd pas in 1984 bij de Opéra National
de Paris in het Palais Garnier op het repertoire genomen. En terwijl vorig
jaar in de Opéra Bastille nog een nieuwe enscenering van regisseur Jürgen
Rose ging met Rolando Villazon en Susan Graham, wordt dit jaar alweer de
2004 productie uit Londen van de Franse regisseur Benoît Jacquot (1947)
gespeeld. Jacquot komt uit de filmwereld en is bekend van kostuumfilms als
‘Sade’ en ‘Adolphe’. ‘Werther’ is – na zijn ‘Tosca’-film uit 2001 - zijn
tweede opera-enscenering en een enorm succes. De atmosfeer is eenvoudig,
maar exact en trouw aan Massenet. Zijn regie is geheel op de personages
gericht en de zangers staan centraal. De heldere decors zijn eenvoudig,
stijlvol en ongelooflijk mooi.
Jonas Kaufmann zingt de titelrol van Werther. Kaufmann is waarschijnlijk
de meest succesvolle en veelzijdige tenor van dit moment. Zijn stem klinkt
in het borstregister als Jon Vickers, die ook zong met een diep geluid, dat
ruimte geeft voor dynamische invullingen en expressieve kleuren. Kaufmann is
attent voor nuances en zijn lezing van Werther in perfect Frans is een
intieme, introverte en poëtische, die goed past bij de buitengewoon
gevoelige dichter. Zijn overgangen van introspectie naar verrukking en
wanhoop zijn spontaan en oprecht. Er is geen moment van zwakte in zijn
vertolking van de zware partij, die vaak door een groot orkest begeleid
wordt. Kaufmann werd door het Parijse publiek dan ook beloond met een
hysterische ovatie. De Française mezzsopraan Sophie Koch is ideaal voor
de kuise Charlotte. Haar toon is vast en gelijkmatig en de klank is
ingetogen zonder een spoor van borstregister. Anne-Catherine Gillet is
voorbeeldig als Sophie. Haar dictie is helder, haar projectie gefocust en de
rol lijkt gewoonweg als voor haar geschreven. De bariton van Ludovic Tézier
als Albert is van een opvallende kracht en schoonheid en Alain Vernhes is
ronduit perfect als Charlottes vader.
De grote ster van de avond is wel Michel Plasson. De 76-jarige dirigent
stond in zijn indrukwekkende loopbaan voor alle belangrijke orkesten van de
grote operahuizen in de wereld en nam ‘Werther’ in 1979 al op in de studio
met Alfredo Kraus en Tatiana Troyanos. Plasson geeft uiterst goed gehoor aan
de talrijke en subtiele expressieve annotaties in de partituur. Nergens dekt
hij de zangers toe. Hij laat het orkest zeer goed luisteren, waardoor het
als één man speelt. Opvallend is zijn nauwkeurige en natuurlijke timing, die
de muziek opwindend en kleurrijk maken. Een gerenommeerde dirigent, die
samen met een begaafde regisseur én een superster in de titelrol in dienst
staat van de componist en zijn opera. En de bezoekers verlieten na afloop
aangedaan de zaal. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|