|
|
|
|
|
Altamusica |
Gérard MANNONI |
|
Wagner: Lohengrin, Paris, Opera Bastille, 18. Januar 2017
|
|
Un Lohengrin anti-héros
|
|
Cette mise en scène de Lohengrin par Claus Guth
avait fait l’ouverture de la saison de la Scala de Milan en décembre 2012,
diffusée alors en direct à la télévision. En salle à la Bastille,
l’impression générale est toujours celle d’un spectacle fort, proposant une
complexe analyse psychologique, voire psychanalytique, des héros principaux.
Le héros wagnérien beau, vaillant, triomphant, sauveur du monde, est un
vrai poil à gratter pour les metteurs en scènes germaniques. Comment
contourner ce stéréotype qui rappelle trop des idéaux funestes encore
présents dans la mémoire collective, sans pour autant trahir Wagner ?
Comment s’en débarrasser, car il est en général lié à une musique opulente,
généreuse, voire triomphante dans un lyrisme sans complexes ?
Beaucoup y ont échoué et la proposition de Claus Guth, bien que fort
compliquée, s’impose comme cohérente, plausible et en tout cas intéressante.
Sa réalisation est sans faille jusqu’au bout, une fois admis que le
traditionnel héros lumineux et mystique n’est peut-être simplement qu’une
fragile créature enfantée par la rêve d’une Elsa obsédée par la disparition
d’un frère qu’elle aime d’une passion quasi incestueuse.
Le jeune
prince Gottfried qui d’habitude ne réapparait qu’à la toute dernière scène
de l’opéra, est ici omniprésent, traversant à différentes reprises l’espace
scénique, comme une image hantant Elsa, aussi bien qu’Ortrud d’ailleurs.
C’est compliqué à rendre crédible et il faut pour y parvenir une
distribution de chanteurs-acteurs de tout premier ordre.
C’est ce que
Stéphane Lissner a réuni encore une fois, même si certains d’entre eux sont
plus acteurs que chanteurs, au moins par comparaison avec certains de leurs
aînés. Le décor unique et clos finit certes par être pesant. Tous ces
costumes sombres et chapeaux haut-de-forme aussi. C’était sans doute comme
ça à Wahnfried mais il n’était peut-être pas indispensable d’en faire autant
dans le genre noir c’est noir. Il y aussi de belles images, comme cette
rencontre nuptiale les pieds dans l’eau, milieu naturel du cygne, où ce
dernier va forcément revenir d’un moment à l’autre, cette fois sous les
traits de ce grand adolescent que l’on entrevu à différentes reprises.
Cela dit, on pourra être choqué par ce Lohengrin tremblant et apeuré,
cherchant sans cesse à s’échapper ou à se cacher, héros contre son gré, mais
interprété scéniquement par un Jonas Kaufmann magistral à cet égard, mais
que l’on a connu dans une meilleure forme vocale, surtout aux deux premiers
actes, le troisième atteignant à nouveau les sommets d’interprétation vocale
dont il a l’apanage.
Somptueux Roi Henri de René Pape, comme toujours
et excellent Telramund de Tomasz Konieczny, chant parfait et composition
scénique également. Moins de satisfaction côté féminin. Martina Serafin
semble maîtriser avec peine des moyens sans doute trop grands pour Elsa et
Evelyn Herlitzius tente de compenser la couleur sombre nécessaire à Ortrud
qui lui manque en criant très fort. Où sont les Elsa et Ortrud d’antan ?
Mais ces dames sont d’excellentes actrices.
Les chœurs sont
idéalement en place et sonnent avec une musicalité constante. La direction
de Philippe Jordan est elle aussi d’une parfaite homogénéité, avec l’art de
toujours faire sonner ce qu’il y a de plus intéressant dans la partition
orchestrale et dans le rapport de celle-ci avec l’écriture vocale. Ce sont
une réflexion et un travail de fond que l’on ne trouve pas si souvent
aujourd’hui dans la direction des opéras de Wagner. Il faut en effet savoir
équilibrer le décoratif, le métaphysique, l’anecdotique et le romantique.
L’orchestre le suit avec un investissement absolu.
Un spectacle
intelligent, fort, qui peut susciter des réserves de détail, mais qui
raconte efficacement ce qu’il veut raconter, même si l’on est en droit de
préférer des visions plus purement romantiques, comme celle proposées à
Bayreuth à partir de 1987 par Werner Herzog, avec ce premier acte enneigé et
ce lit nuptial baroque au III, reposant sur un tapis de peaux de loups dont
les yeux se mettaient à rougeoyer quand le doute s’installait dans l’esprit
d’Elsa. Inoubliable !
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|